谁动了我的琴弦

看过《满园清》的清奇飘逸，又见《翠色迎眸》的淡妆优雅，仿佛已经见到画家周午生了。他把自己的那份唯美、平易、中庸和洒脱完全融入他的画里，使人观其画如见其人，见其人又恰如其画。
周午生的清秀俊朗早在意料之中，但那种孩童般的清澈目光与腼腆却绝难想象。我想，是绘画给了他一颗未经世故的童心。而他于绘画，显示出的是一种早熟和一份信任。

从周午生的画中，我们寻觅到久违的已经陌生了的清新淡雅，暗水幽径的意境、微雨初霁的空灵。画家似乎将与物的对话、与物的情感融化在画中，让观者无意察觉到一丝秘密，勾起种种妙趣幻想。那种猜测是美好的，是摒弃尘世喧噪的心底自留地。

观周午生的画，仿佛听到一支余韵幽远的古曲，曲调平缓细腻，却能碰触每个人心底的那根琴弦，流水浮舟，暗香浮动。他画中的花鸟跃然纸上，仿佛已在自家庭院栽植经年，羽翼丰润的小鸟刚刚飞落枝头，点亮整副画卷，使花草倏然复苏，于是鲜艳的春天来了。

周午生说，他自小就爱上画了。大凡艺术造诣，皆是天分与后天苦练的机缘吧！他的设色结构、线条及构图追求一定时之内的完美性，欲得其道必先获其技，故不惜时力，万象呈于脑海，用之信手撷取，拈者有意，观者有心。

古人的国画里少用颜色，周午生的画作偏爱着色，这就可见色彩结构的功底了。多用色，而画面纯净、唯美者，午生当属佼佼者。所以，甫见面时震惊他的年轻，震惊他的神情清澈，更震惊他的绘画技艺，于是多了一份赞许与信任。对于一个青年画家，还有什么比之信任更为重要的呢？

绘画成就了他的理想，他成就了绘画的生命。周午生的国画不勾形体轮廓和结构墨线，以写意笔法收工笔形似效果，变墨法为彩法点染而就，布彩制形，借物寄情，求气韵生动，此谓没骨法。他的花卉没骨法并不是“没骨”，而是更注重骨法用笔，既要有工笔画的色彩基础，又要有写意画的笔墨修养，用笔洒脱灵变，妙在运笔挑剔顿挫变化之中。

周午生的画，终是拨动了我心底的那根琴弦，让我的思绪沿着时间伸展，凌波于江上，参悟江畔何人初见月，江月何年初照人的秘密，似霰花林，无数世界。

作者：许华明